Aqui estão os meus pontos de vista sobre como proceder para praticar e tocando.
Esta é uma parte tão importante da jornada de se tornar um músico. Eu escrevi este para baixo para o benefício de um músico apenas de sair em sua viagem, querendo saber o que as principais coisas foram que iria determinar o seu sucesso. Eu sei que eu certamente não vai fazer sobre isso da maneira certa por muitos anos. Eu não tinha tido nenhuma educação musical como uma criança, mas como um adulto quando aprender a música pela primeira vez, teve o benefício de um professor particular, mas nunca realmente abordou esta questão importante.
Melodias de aprendizagem em Private Practice
Se você está aprendendo uma nova, talvez desafiador, melodia, pela primeira vez, na prática privada, em seguida, com certeza, nãocontar com o medidor e usar um metrônomo / clique-track seletiva e criteriosa para verificar o seu tempo, mas, assim que ‘ve confirmou você tem isso, o mais cedo possível parar para sempreusando o metrônomo ou clique controle sobre essa música e não usá-lo novamente por aquele pedaço de música, porque o que antes era ajudar você a ficar melhor ritmicamente agora irá limitar a sua sensação rítmica e retê-lo.
Quando Jamming ou gigging com outros músicos
“Deixe o Melody por seu guia”.
Quando obstruções ou gigging, não contam em sua cabeça. Por esta altura você deve ter interiorizado a canção pela prática privada e estar pronto para se comunicar com os outros e contando vai prejudicar a ouvir.
Se você tem a melodia em sua mente durante a execução e improvisando ele vai ajudar você a manter-se sem qualquer necessidade de contar. Além disso, onde há uma pausa na melodia, suplemento com sua própria melodia para ajudar com isso. Por exemplo, se a melodia tem um descanso de dois bar depois preencher esse descanso com seu próprio ‘encher melodia’ apoiará usando a melodia para manter o lugar na canção. Mantendo a melodia em sua cabeça será a menor distração enquanto escuta os outros jogadores a menos que seu senso de ritmo e tempo é tão bom e você é tão apertado com os outros membros da banda que você não precisa nem isso. Se você está lutando para manter o seu lugar, em seguida, uma forte influência sobre a melodia pode ser a melhor coisa para ajudar este.
Ao praticar sozinho ou com outros
O que fazer quando você está jogando a melodia sobre regularmente para internalizá-la antes de jogá-lo com os outros, ou mesmo se você nunca começar a jogar com os outros?
Profissionais faixas músico de apoio
Em primeiro lugar, é importante para ter uma noção da formada música, e em segundo lugar, seria bom também para sempre praticar e jogar, no estilo rítmico da peça. Considere um irrealista, situação ideal foi uma banda humano real de músicos experientes que conhecem a peça bem já estão em seu estúdio prática pronto para tocar junto. Eles também terão de acomodá-lo por parar e iniciar em seu comando. Esse conceito tem sido melhor abordada pelo músico profissional faixas de apoiofornecido pelos vendedores como ‘Aebersold’. Eles são uma ótima opção, mas nem sempre a prática. Se você comprou um desses, e inclui sua música, na chave e estilo e ritmo semelhante, você estará jogando com sua banda, então, grande, que incluem tocar junto a ele como parte desta prática. Pode ser realmente agradável e permite praticar improvisação com as verificações auditivas em harmonia e formar você não teria de outra maneira. Isto é, se você improvisa sobre a forma e soltar um bar ou esquecer uma mudança de acordes que você deve ouvir isso e ser capaz de corrigi-lo.
Jogar com os grandes!
Outra ótima opção é para jogar junto com performances do artista da música. Digamos que você está aprendendo Autumn Leaves e você tem gravações dele por vários artistas em sua coleção de discos, em seguida, colocar essas gravações e tocar junto, ‘que acompanha’ com acordes ou uma linha de base, dependendo do seu instrumento. Você está interagindo com os melhores músicos que são, sem dúvida, jogando a peça bem – nada que você internalizar não será tão sem vida e prejudicial quanto um clique-track. Eu acredito que neste momento em que você está jogando e internalizar uma melodia, é importante praticá-lo em tantos ‘formatos práticas’ quanto possível. Os já mencionados e também, jogando sozinho a melodia por si só, e depois a melodia e a linha de base, em seguida, jogar a linha de base e cantar a melodia, em seguida, tocar os acordes e cantar a melodia, em seguida, tocar os acordes e tocar a melodia juntos. Você começa a idéia? Quanto mais variedade de maneiras que você ouve e executam a melodia melhor o seu conhecimento aural de ele se torna. Muitos grandes educadores dar este conselho e ele realmente funciona.
Entrando no sulco!
Então, o que dizer de ritmo e tempo quando você está fazendo isso? Eu acho que a melhor opção é ter um jogo pista de ritmo apoio que não tem a linha de base ou acordes, mas não representam a forma musicalda peça, onde as seções de início e fim, onde as mudanças de energia como o desempenho move-se para uma ponte (ou “meia-8”) seções e de / para coros médias, que são geralmente o lugar para improvisações, e mesmo onde frases de quatro compassos ocorrem etc. Se este apoio rítmico também está vivo e humano e respondendo à forma musical a cançãoem vez que metronomic e repetitivo em sua entrega, e está no estilo rítmico você estará jogando a peça, você não só tem uma grande base para aprender a peça, mas também um extremamente agradável também.
Clique com faixas considerar prejudicial
Essencialmente, é o mesmo argumento que entrou para tocar junto a clicar faixas. A faixa de clique pode expor muitos defeitos que possa ter com o medidor e sua colocação das cordas, a sua linha de base ou melodia, mas que também irá instalar um amortecimento dos outros aspectos rítmicos que deveria estar acontecendo e importante que não irá delinear a forma de a música. Os negativos do clique-track eu acho que realmente supera os aspectos positivos. Sugiro não utilizando uma faixa de clique nesta fase; em vez usar um ritmo faixa de músicaque tem um grande senso de ritmo do áudio de bateristas reais tocando tambores reais no estilo que você estará jogando-o e irá delinear a forma da canção que está a aprender. Esta é uma boa idéia, mesmo se você executar em um conjunto baterista-less. Pode-se sempre adicionalmente praticar a peça sem o apoio rítmico para garantir um pode manter de um próprio senso de ritmo e tempo sem a faixa de apoio, mas é bom para começar um começo de grande apoio rítmico primeiro. Então, como obter excelente som, faixas de apoio humanos sob a forma musical da sua música? Há agora “ faixas de música de ritmo”de Vivo Drumming fornecendo exatamente isso.
Canção de ritmo Tracks
Canção de ritmo Tracks é um novo tipo de faixa de apoio composta inteiramente de apoio rítmica (sem melodia ou harmonia) dispostos à forma musical da canção – é “songform”. Estas faixas são performances completas como se obtém a partir de um baterista profissional. Eles têm uma contagem-in, seção de introdução, coros e terminações característicos, emoldurado por preenchimentos que mostram onde as seções de início e fim. Mesmo pontes musicais e coros média têm maior intensidade quando apropriado para o estilo. Tudo isso sem a interface de um arranjador típico, assim, manter as coisas simples. Pode-se selecionar uma faixa em menos de 30 segundos – menos de 15 segundos, uma vez que se tem o jeito dele.
O jogador do App tem ajuste de tempo e uma academia para sequenciar as faixas para o seu show ou jam session. É por músicos de todas as habilidades. Novos músicos usar o App para fornecer acompanhamento de canções. Eles ganham um ritmo que é simpático para que eles aprendem a manter o tempo, entrar no ritmo e internalizar estrutura musical da canção – Tudo isso enquanto desfruta de ritmos envolventes e inspiradoras. Gigging músicos catalogar o seu apoio em setlists e usá-lo para orientar o desempenho. Tendo apoio rítmico qualidade, com uma facilidade setlist e leitor de um músico, tudo em um App é tão conveniente se encontra a si mesmo usando este apoio rítmico mais e mais.
Canção de ritmo Tracks são verdadeiramente apoio rítmica de alta qualidade que seja conveniente para selecionar e reproduzir. Você não vai se cansar destas faixas de apoio. Você não vai ter para sequenciar nada. Você vai descobrir que o jogador e setlist interface de usuário incentiva o uso continuado. Você começará a apreciar a forma de suas canções mais e você pode incluir essas faixas em suas próprias singles e álbuns.
Se você está aprendendo uma nova melodia, congestionamentos gigging ou cortar o seu mais recente álbum, este ritmo as músicas fornece uma solução.
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Confira estes artigos de Drumming vivo que dar mais insights sobre o pensamento por trás do produto –
“ Quando a trabalhar em seu ritmo? ”
“ Por songform com faixas de ritmo? ”
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Tente Alive Drumming amostrador aplicativos para provar previamente combinado faixas de músicas populares. É então fácil de usar o aplicativo para ajustar estes para suas necessidades de prática e desempenho. Todos os aplicativos do sampler são a mesma canção Rhythm Tracks aplicativo, mas com as faixas de amostra incluídos.
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